Apuntes criticos dijo

Que curioso. Si Oscar Salamanca piensa que las artes visuales no tiene que ver con la idea de laz busqueda de "bienestar" entonces ¿de qué sirve o cual es el propósito del supuesto “arte crítico”? ¿Crítico de qué? ¿Para mejorar qué?

Sera crítico porque està a la moda hacer critica? Que despiste. Un enigma màs del arte conceptualista contemporáneo…

10 Abril 2009 | 09:16 AM

Apuntes criticos dijo

Aquí amplio estas ideas:

http://javaleegarcia.blogspot.com/2009/04/de-las-bienales-y-otros...

10 Abril 2009 | 09:53 AM

oscar salamanca dijo

Ante todo gracias por su participación y discusión en este blog que, a pesar de los detractores asiduos y mal intensionados, también tiene la participación de personas que se toman con mucha seriedad, no sólo las reflexiones críticas, sino también una preocupación por lo que puede significar el arte hoy.
No soy la persona indicada para “casarme” con un definición del arte, pues haría mal en pretender poseer tal grado de “visibilidad“ sobre el campo expandido que representa. Pero creo que en esto de pensar el arte es muy bueno sentar posiciones y una de ellas consiste y ha consistido en mis escritos en determinar que el arte no tiene nada que ver con el gusto ni con el bienestar. Sobre el gusto nos dedicamos durante varios días a trabajar en su conceptualización y creo que llegamos a un lugar pantanoso donde nadie sacó finalmente nada en claro y eso es muy positivo, ya que de lo contrario, si hubiéramos sido claros, arruinaríamos el enlace de nuevas posibilidades. En cuanto al nuevo paradigma de discusión, este enfocado en la idea de bienestar, la verdad, no sé de donde aparece en el discurso crítico tamaña responsabilidad del arte. Quiero decir que no podemos pensar el arte vinculado a un fin tan banal y hasta ridículo. Lo anterior haría del arte eso que todos pretender ver en el gusto, es decir, objetos del mundo estético con una razón univoca en la función social o, incluso subjetiva de reconocerse salvado de las aguas protervicas de un arte que no responda a estas dinámicas productoras de bienestar. El arte, si al caso, podría ser un malestar y en mi opinión, en realidad, esta sería una realidad transformadora y no la masturbadora imagen complaciente de formas, figuras y colores haciéndole como dicen en España “ la pelota” a temitas “mañes” sacados de conciencias puras y redentoras de valores éticos y morales como lo que sus textos intentan sin éxito rescatar en el arte supuestamente conceptual. Yo creo que es una perdida de tiempo y energía poner de nuevo a rivalizar conceptualistas con artistas de herencias rancias y sin sentido. No hay arte conceptual, porque todo el arte es conceptual de hecho.

11 Abril 2009 | 06:26 AM

Apuntes criticos dijo

Hola Oscar, gracias por la respuesta.

Si, efectivamente disiento en casi todo lo que dices, y es bueno que sea así porque si todos los artistas pensáramos como tu, las cosas serian muy graves.

Primero que todo debo informarte que el arte no representa ningún campo “extendido” como tu pretendes, al menos no mas que “el campo extendido” que puede representar cualquier otra profesión seria (por ejemplo la medicina, la ingeniería etc.).

Las artes plásticas y visuales conciernen ciertos oficios específicos: pintar, grabar, esculpir, hacer cine, escribir literatura, etc.

Todas estas disciplinas son muy importantes para la sociedad porque permiten canalizar, a través de la sublimación estética, los anhelos, las expectativas, las preocupaciones, los miedos, las pasiones y los sueños de una cultura.

El trabajo artístico es básicamente un trabajo con las formas, una imagen vale más que mil palabras, así que no entraré en ese tema.

Poer otro lado, me extraña que alabes las confusiones al considerar que es “muy positivo” llegar a lugares pantanosos donde nadie saca nada en claro. Para los que estamos comprometidos con nuestrosd oficios, la búsqueda de la claridad personal y la búsqueda de las definiciones para comprender los fenómenos del mundo son básicamente las principales actividades de la investigación en artes plásticas. Y la investigación en arte demanda un compromiso ético muy importante.

De otra parte, la búsqueda del bienestar, de la prosperidad y de la felicidad no es un fin banal y ridículo como tú crees, estas metiéndote básicamente con el fin fundamental que persigue la especie humana. Y el arte, (que consiste en la creación de imágenes sensibles), en ese proyecto siempre ha estado presente como posibilidad fundamental.

Veo también que te niegas a “enfrentar” formas de pensamiento artístico. Básicamente, parece que niegas el enfrentamiento entre esa rancia y hoy muy corrupta escuela que viene del arte conceptual y esta nueva forma de pensar que reanuda con las tradiciones artísticas de todos los tiempos y culturas.

Te recuerdo que esa negación de la existencia de ese conflicto es básicamente proclamada por los defensores del arte neo-conceptual actual. Todos tus argumentos negacionistas sobre el gusto, las formas y demás temas también son de la escuela conceptual, los conozco muy bien.

Tienes que tener en cuenta que las cartas que pones sobre la mesa y que parten de esa escuela son simplemente dogmas de una secta, llamémosla iglesia, que no representa ni las aspiraciones estéticas ni los intereses de la sociedad, ni de los artistas que trabajamos con disciplina. ¿Eres acaso uno de sus feligreses?

11 Abril 2009 | 10:14 AM

oscar salamanca dijo

Intento imaginarme cómo es alguien físicamente en este siglo defendiendo la inquisición y el garrote vil. Esto es una imagen muy contundente.
En fin, gracias también por escribir y dedicar parte de su tiempo en esta semana santa a las pasiones que despierta el arte ya que no podríamos hablar de más cosas en él, por lo menos, no desde la escena tan reducida que le colocas, me refiero a las implicaciones del arte y la vida. En este sentido siempre termina ganando la vida ya que la tentación humana es vivir. Por ejemplo, y sé que de mi error en poner ejemplos, es tratar de comparar un árbol con un objeto arte, siempre , en esta odiosa competencia renunciamos al arte y nos quedamos medio embobados mirando la piel de la corteza, el recorrido de la sabia, la rabiosa hormiga y el polen cubriéndolo todo con ese delicado traje de la mañana. La obra de arte frente a este espectáculo nada tiene que decir, de esto estoy más que seguro.
Creo que pensar diferente es ser DISIDENTE, yo me considero subversivo y disidente en mi pensamiento puesto que pienso diferente a muchas personas y esto , aunque no sea intencional, se ha venido convirtiendo en una actitud de VIDA, que entre otras cosas revalida eso que tu llamas ética en el arte. Pienso que la ética no tiene nada que ver en el arte, a menos que yo manipule esas éticas con una intención artística y vuelva una OBRA de arte los pensamientos sobre ética. Ya que conoces muy bien ese “tinglado” de la ética me comprenderás ,o ¿A qué ética te estás refiriendo? ¿Acaso a una ética del olor a trementina y chorreadito espumoso del óleo? De repente sigues clavado en el escupitajo y la cagada como cosas horrendas donde NUNCA puede haber arte, deberías pasarte por la Sala de las pinturas negras de Goya, ya que tienes la fortuna de verlas cuando quieras y tengas 7 u 8 euros en el bolsillo. Me dio un poco de rabia que esta vez, en el invierno más crudo del 2008, la señorita de la taquilla no me valiera mi carnet de socio del ILUSTRE COLEGIO DE LICENCIADOS Y DOCTORES DE CATALUNYA será que ya se pillaron en el Museo del Prado que ese carnet no sirve ni para entrar gratis a los museos estatales. Al final me valió para librarme del pago de la entrada ( los museos deberían ser gratis en todo el mundo o si no que le pregunten a los portugueses que ellos si defienden la cultura por fuera del capital) un viejo carnet de trabajador ( ni siquiera de profesor) de la Universidad donde laboro ( tranquilos ya fui, antes de la semana santa y me dieron uno donde acredita que soy profesor-vaya honor-). Por esto pensar diferente no quiere decir que las cosas sean tan graves. Ten cuidado que el mundo es la diversidad o de lo contrario empezaré a pensar que eres partidario del PP por no decir otras cosas que ostentan el mismo tinte fascista. Tu eres de los que defiende el garrote vil y sepultas la poesía de Lorca por ser poeta y además homosexual, él también pensaba diferente y fíjate que ese pensar en realidad liberó esa porción de terreno pantanoso donde te paras a leer lo que es grave o menos grave en el mundo. Quizás tu defiendes la inquisición y echarías a la hoguera quienes no inclinaran el pincel como tu o no se babearan de asco cada vez que alguien les trastocara el paradigma del arte español más anquilosado e inservible. En este orden de ideas hay que retomar el arte del siglo español pero para hacerle otras lecturas pintor. Es increíble, tienen el arsenal vivo de ese arte pegado a las narices y no lo ven ya que las artes plásticas no es eso que tú vinculas como medios, tal vez te estás refiriendo al curso de manualidades de la tía gorda y desocupada. Si en realidad crees que las artes plásticas y visuales son los medios entonces eres uno de esos que no se pierden los concursos de pintura rápida en cuanto pueblo miserable las convocan. Conocí a un pintor oloroso de estos que ya tenía hasta furgoneta para que le saliera más barato ir a los concursos en la primavera y el verano, pobre vida desperdiciada. Claro que él no tiene la culpa de ser un artista LEROY MERLIN, ALCOSTO, INTERKITS (en ambos venden kits de píntelo Ud. mismo), la culpa está en considerar al constructor del arte como un PROFESIONAL, como Ud. muy orgulloso lo ha defendido, dígame algo que una ridícula artista brasilera, mujer de un artista colombiano de mi generación no pudo: ¿Qué ES SER PROFESIONAL EN ARTE? Pobre amigo y pobre artista, no saben donde están parados, pobres profesionales del arte.
Luego remata que el trabajo del arte tiene que ver con manipulación de cosas, allí me quedé frio y solitario, porque perdí a ese interlocutor culto e inteligente. Vuelva leer lo que escribió y asegúrese de no dejar salir de su taller pensamiento cosas tan decadentes por favor.

11 Abril 2009 | 03:20 PM

Apuntes crîticos dijo

Gracias por responder.

La “ética del olor a trementina y chorreadito espumoso del óleo” se la dejo a tus cuadros, yo hace tiempo no pinto con oleos y me interesan poco los chorreados. El “tiente fascista” el “garrote vil”, la “inquisición’ y los llamamientos a la homofobia no tienen nada que ver conmigo y lamento decirte que los mismos están más bien en tu discurso (aquí arriba).

Cuando vuelvas a España deberías poner más atención a los pueblos miserables de los que hablas y a lo que piensa su gente, para que los compares con el pensamiento de las personas que te rodean en las boyantes ciudades colombianas.

Sobre el pintor de domingo o de concursos de pueblos del que hablas me encantaría conocerlo, debe ser un ser interesante, yo no discrimino a nadie por su profesión y menos si se dedica a lo mismo que yo.

¿Qué es ser profesional en arte? Ser profesional en arte es haber realizado estudios de arte en una universidad donde el individuo en formación aprende ciertos conocimientos y oficios específicos: pintar, esculpir, grabar, escribir…

Cometes muchos errores gramaticales y muy seguidos, no es bueno si eres profesor.

Saludes.

11 Abril 2009 | 07:05 PM

oscar salamanca dijo

es bien cómica la cosa que se mueve aqui

11 Abril 2009 | 08:23 PM

oscar salamanca dijo

como DEVELA

11 Abril 2009 | 08:30 PM

ANDERSON dijo

NESESITAR VER LA CARTILLANACHO

9 Junio 2009 | 05:09 AM